Dizajn Miami 2017 predstavuje Luxe vzory všetkých štýlov

Začiatkom decembra sa Miami stáva meckou pre dizajnérov a milovníkov umenia, pretože mesto je hostiteľom Design Miami, Art Basel a desiatkami iných umeleckých a dizajnérskych podujatí. Homedit bol tu pre všetky vzrušujúce udalosti, prehliadanie najnovších návrhov pre váš domov a inovatívne, kreatívne umenie, ktoré zlepšuje váš život.

Najdôležitejšou súčasťou našej agendy bolo Design Miami, ktorý je starostlivo vytvoreným prehliadkou moderného a súčasného dizajnu hneď vedľa vinobranie - niektoré dobre známe a iné nie toľko. Eklektické pole z galérií a dizajnérov po celom svete prináša fascinujúce prehliadanie a vzrušujúce objavy.

Demisch Danant, ktorý pravidelne prezentuje veľkolepé dizajny pohoviek, predstavil tento rad Pierre Paulin F280, ktorý bol pôvodne koncipovaný pre verejné priestory v rokoch 1969-70. Dlhý a navíjací dizajn je čalúnený v nádhernej tealovej tkanine. Sedadlá pozdĺž boku sú ako veľké okvetné lístky vyrastajúce zo sedadla.

Toto moderné usporiadanie predstavil Converso. Sada je od švajčiarskeho architekta Albert Frey, ktorý ich navrhol v roku 1949 pre svoj dom v Palm Springs. Frey navrhnuté minimalistické rezidencie pre kalifornskú púšť, ktoré sa spájajú s okolitou krajinou. Sada nám zasadzuje ako prázdnu bridlicu pre vaše vlastné nápady a miesto na rozmýšľanie.

Pre predstavenie vytvoril Fendi dohodu s názvom WELCOME !. Koncept sa zameriava na otvorené prostredie a na ilustráciu "dobrého bývania". Stánok je vybavený nábytkom zariadením, ktoré navrhla talianska dizajnérka Chiara Andreatti. Kombinácia prírodných materiálov a luxusného dizajnu, priestor je doplnený lokálnymi rastlinami. Celková suma je elegantný a rafinovaný priestor, ktorý je stále veľmi príjemný a príjemný. Andreattiho dizajn tiež vzdáva poctu ikonickým prvkom značky, vrátane Cuoio Romano, Punto Selleria, Lace Up, Pequin.

Táto masívna krása je izraelský dizajnér a architekt Gal Gaon a je súčasťou jeho kamienkovej série. Elegantný stôl obsahuje drevo, ktoré si vyberá a usporiada, aby zdôraznil rozdiely. Horná časť stola a nohy sú zložené z ľahkého a tmavého dreva vo viacsmerovom vzore, ktorý zvýrazňuje kontrasty a nádherné drevné zrno. Predstavujú ho hostiteľ-Burrows z New Yorku, kolekcia obsahuje stolíky a lavičky.

Mike a Dough Starn boli od medzinárodného bienále Whitney v roku 1987 kriticky uznávanými prípravkami v medzinárodnom umeleckom a dizajnovom svete. Nedávno v New Yorku zaostrili pozornosť na transformáciu strechy Metropolitného múzea na "Big Bambu" v roku 2010, čo je medzi 10 najnavštevovanejšími výstavami múzea. V tomto roku sa duo dostalo na nábytok a prenieslo rovnaký koncept bambusových tyčí spojených s farebnými šnúrami, ako sú tie, ktoré horolezci používajú. Výsledkom je táto zbierka kusov, ktorú predstavila Galéria Cristina Grajales. Majú všetky športové nádherné mená, ako napríklad salónik s názvom "Takže Swishy in her Satin and Tat", lavička "any day now" a "All Nightmares Came Today".

Je pravda, že sme fanúšikmi Milánskej galerijnej galérie Erastudio a našli sme niekoľko kusov, ktoré sme tento rok museli vyzdvihnúť, vrátane tohto stola Carla Trucchiho. Umelé vybavenie - prevažne stolíky - potiahne zmiešané materiály ako cement, pigmenty, drevo a kovy do jedinečných kúskov, ako je tento. Roztrúsené v hornej časti sú jednotlivé svietniky, pripojené k reťaziam, ktoré môžu byť skupinové a usporiadané, akokoľvek chcete, aby ste kedykoľvek iný vzhľad mohli vidieť.

Obľúbené obdobia, ako napríklad talianske radikálne hnutie v šesťdesiatych a osemdesiatych rokoch 20. storočia a vytvárajú správne prostredie pre každý kus v priestore. Galéria sa zameriava výlučne na unikátne objekty, prototypy, obmedzené vydania z oboch historických majstrov ako Ettore Sottsass, Nanda Vigo, Archizoom, Mario Ceroli a súčasní dizajnéri ako Carlo Trucchi, Simone Ricart a mnoho ďalších

Neskoro Urano Palma, taliansky dizajnér, vytvoril toto Casanova kreslo - spolu s detskou verziou - pomocou veľmi nezvyčajnej techniky. Na dosiahnutie štruktúry dreva vyvŕtal otvory a vložil drevoruby, aby vytvoril otvory, ktoré pepúrujú kúsky. (Červy sú potom odstránené parným procesom, takže sa nemusíte obávať.) Baroková štýl stoličky bola trochu pred časom, čalúnená v tejto úžasnej ružovej tkanine, ktorá je teraz naozaj trendová. Kombinácia rozpoznateľného formálneho tvaru s nepredvídateľným drevom je naozaj neobvyklá.

Zvyčajne robíme beeline pre stánku Friedmana Bendy, aby sme videli nové dizajny bratov Campagny, ale tentoraz sme sa viac zaujímali o Mishu Kahn a rozlišujúce diela, ktoré nedávno urobil. Doslova vezme odpad z jedného človeka a premení ho na poklady a tiež na kusy, ktoré používajú bronz, kovy a fúkané sklo. Toto nastavenie obsahuje zrkadlo od Kahna. Zatiaľ čo kúsok vyzerá ako nafukovací, najčastejšie sú vyrobené z bronzu a farbené pomocou automobilovej farby. Konzola vás naozaj uvažuje o doktorovi Seussovi alebo Willymu Wonkovi s jeho viaczložkovou základňou a nedostatkom tradičných noh.

Divoké a úžasné, diela bratov Haas sú vždy remíza a davy nemôžu dostať toľko z týchto úžasných vyrezávaných dverí.Nazýva sa to "Door Than This", čo si vyžiadalo čierny orech, od ručne tvarovaných hlinených modelov až po konečné vyrezávanie. Inšpirovaný "Mám mrož" a "Oktoberov záhradu" od Beatles, dvere sú masívnou sochárskou radosťou.

Jeden z unikátnych prvkov dizajnu Miami je Design Curio, ktoré predstavujú "skrinky zvedavosti", ktoré sa posypali medzi veľtržnými stánkami. Každý Kurio obsahuje prostredie, ktoré sa zameriava na objekty, textúry, artefakty alebo nápady. Toto zvedavé meno "Stavropol", 33-ročný ruský architekt a dizajnér nábytku Harry Nuriev, bol skvelým príkladom toho, prečo Časopis New York Times Style nazýval ho "Muž, ktorý navrhuje priestory pre vek Instagram". Usporiadanie podlahových svietidiel je veľmi fotogénne, ale nie prehnané alebo bolestivé. Zložité stĺpy z pozinkovaného kovu - s pop-farbou - sú inšpirované izbou, tradičným zrubovým domom, typickým pre ruské farmy. Boli vytvorené tímom ruských klampiarov a remeselníckych kovodělníkov a tvorili remeselné tradície jeho mladosti v krajine na ruskom Kaukaze.

MoreINSPIRATION
  • Elegantné a umelecké domáce vzory na displeji v dizajne Miami 2016
  • Najlepší dizajnéri na svete v Miami pre Art Basel, Design Miami
  • Úžasné nábytkové vzory Michela Haillarda

Kaskádový luster nemusí byť nič nové, ale to je z galérie Jason Jaques. Svetlo vychádza z klastrov farebných sklenených pohárov všetkých štýlov a rôznych profilov. Usporiadanie farieb ombre tiež toto rozdeľuje. Prístroj je jednoznačný výkladový kus a bol by skvelým doplnkom kuchyne alebo jedálne.

Krúživé krivky tejto lampy od Johna Procaria robia pre ladnú stuhu svetla, ktorá vyzerá ako vychádzajúce zo steny.Stojace Freeform II je súčasťou série, ktorá skúma zvlnené tvary. Procarioho diela sú vyrobené z mikrolaminovaného, ​​lisovaného za studena ohnutého dreva. Považuje potenciálne návrhy za experimenty so skrútenými papierovými modelmi, ale namiesto toho, aby sa snažil urobiť drevo v súlade s konkrétnym, vopred určeným tvarom, mu umožňuje robiť vlastnú vec. Výsledkom sú organické a prirodzené tečúce tvary. Jeho dielo prezentovalo štúdio Todd Merrill.

Budúci Perfect predstavil v tomto roku ďalšiu skvelú kolekciu diel vrátane týchto nádherných podlahových svietidiel od Erica Roinestada. Rozhodne moderné, biele totemové keramické figúrky obsahujú globálne referencie a vypovedajú siluety architekta Bauhausa Oskara Schlemmera. Milujeme kolekciu tvarov, zväzkov a úžasné množstvo hĺbky, ktoré vzniká zo svetla v týchto čiernobielych kúskoch.

Ďalším úžasným výberom v Perfektnom výstave budúcnosti bol súbor štyroch jednorazových keramických stoličiek. Vytvoril Reinaldo Sanguino, kovové štvorcové keramické stoličky sú voľne tvarované a výsledkom fantázie umelca. Farebné odtiene sú živé a rozmanitý štýl chrbtových stoličiek je zábavný. Venezuelský umelca so sídlom v New Yorku produkuje diela, ktoré sú súčasťou súkromných a múzejných zbierok.

Super-futuristický dizajn stoličky sochárom Tomom Sachsom - X Chair - bol predstavený v Design Curio od Salon 94 Design. "Tom Sachs: Furniture" predstavil umeleckú sériu preglejok a nábytok Lexan, ktorý bol frézovaný pomocou robotov a CNC stroja. Sachs, ktorý vytvára jedinečné kusy po dobu najmenej troch desaťročí, zostavil stoličky vo svojom štúdiu a dokončil ich. Sachs je pravdepodobne najznámejší pre tvorbu komplikovaných rekreácií moderných ikon, ako napríklad čas, keď vytvoril kancelársky nábytok Knoll z telefónnych kníh a pásky.

Od roku 2012 prezentuje Louis Vuitton diely z kolekcie Objets Nomades v dizajne Miami. Objets Nomades je zbierka zberateľského nábytku s obmedzeným výbormi, ktorá inšpirovala kampaň Art of Travel spoločnosti. V tomto roku bola hviezda standoutová tyrkysová a modro-modrá edícia pohovky Bomboca navrhnutá brazílskou dizajnovou elektrárňou - bratmi Campagna. Pomenované po brazílskych sladkostiach, ktoré slúžili na svadbách a detských párty (slovo znamená "veľmi dobré"), modulárna pohovka bola inšpirovaná mraky. Osem odnímateľných vankúšov sa spojilo ako puzzle v koženom obale.

Prezentácia Maison Gerard Izolačná sféra vyvolala nejakú diskusiu medzi návštevníkmi, vzhľadom na dnešnú nekontrolovanú izoláciu elektronickými zariadeniami. Navrhol francúzsky architekt Maurice-Claude Vidliho v roku 1971, mal to byť únik zo sveta. Kruhová miestnosť minimalizuje zvuk pomocou štyroch polyesterových škrupín a zahŕňa elektrickú energiu a rádio. Vo svojej dobe to bola prelomová práca zdôrazňujúca plasty a futurizmus. Dnes by to mohlo byť nástroj sociálneho diskurzu na tému izolácie. Je zrejmé, že už nepotrebujeme sféru a zásuvku, aby sme sa izolovali od sveta. Vidli bol jasne pred časom, povedali by sme to!

Táto špeciálna časť je zriedkavá nízka komoda od Davida Ebnera z roku 1982, ktorú prezentovala Moderne Gallery of Philadelphia. Ebner je majster drevár, ktorý vytvára "starožitnosti budúcnosti. Tvar, drevo a elegantný dizajn sú nádherné. Je to vynikajúci príklad diela v hre Studio Craft a Ebner je ikonou žánru.

Ďalším dizajnovým kuriom, ktorý zachytil naše oko, bol nórsky remeselník a Galleri Formatolso, v ktorom sa predstavili dve umelci, textilná umelec Ellen Grieg a keramická výtvarníčka Elisabeth von Krogh. Grieg, ktorý v minulosti pracoval na tapisériách, nedávno presunul svoje diela do abstraktu.Kreatívne narezané nylonové lano v živých farbách spirála zo stropu, ktoré sa rozprestierajú v blízkosti bazéna na zemi. Okrem toho sú diela von Krogh, ktorý je známy svojimi veľkokapacitnými keramickými kusmi, ktoré sa časom vyvíjali od čisto ciev po sochárstvo. Farby a geometrické prvky sú zarážajúce a opticky zaujímavé.

Nebolo by to Design Miami bez najnovšej tvorby od juhoafrického dizajnéra Porky Hefera. Tento rok je to Toco Toucan, inšpirovaný mnohými miskami ovocných slučiek, ktoré jedol ako dieťa, a maskotom značky. Rovnako ako všetky ostatné visiace sedadlá Hefer vytvára, toto je zábavné a hravé. Nesmiete pomôcť, ale usmievajte sa a usmievajte sa, keď vidíte - alebo sedíte - jeho náladové výtvory. Nikdy nie je zastúpená galériou Južnej gildy.

Southern Guild tiež predstavil ohromujúci vyrezávaný konzolový stôl s názvom "Krása je v zviera II" John Vogel. Stôl je vyrobený z Iroko. Vogel sa snaží vytvoriť kusy, ktoré spájajú ľudí s prírodou prostredníctvom jednoduchých a nápaditých vzorov. Vnútorná časť konzoly dodáva komplexnosť dizajnu a umeleckému prvku, ktorý je myslel-provokujúci.

Veľkolepá galéria v Chicagu prezentovala tento sedací kút Ron Krueck a Mark Sexton. Duo spoločne pracovalo už viac ako tri desaťročia, no toto je prvýkrát, keď sa stolička prezentovala ako hotový kus, hoci bol navrhnutý v 80-tych rokoch. Na zrkadlovej podlahe je možné vidieť komplexnú a krásnu konštrukciu na spodnej strane, ktorá je rovnako dynamická ako predná časť sedadla.

Ako vždy, dizajn Miami mal viac zábavy, ktoré vám môžeme ukázať tu. Je to jedna z predstavení, na ktorú sme sa vždy tešili vďaka svojim prevratným novým dizajnom spolu s novými dizajnérmi. A musíme povedať, že sme vyžívali Design Curios viac ako kedykoľvek predtým, pretože boli tak tvoriví. Dúfame, že v nich nájdete aj inšpiráciu.

Autor: Simon Jenkins, E-Mailom

Zanechajte Svoj Komentár